在金钱与名誉最高峰决然转身 原标题：在金钱与名誉最高峰决然转身|参观南博穆夏展前必须知道的二三事

交汇点讯? 5月18日，“穆夏——欧洲新艺术运动瑰宝”正式在南京博物院开幕，一百八十四件来自捷克共和国布拉格市艺术博物馆和布拉格国家工艺美术博物馆的展品千里迢迢首次走进江苏，走进南京博物院。作为捷克国宝级画家，阿尔丰斯·穆夏可以说是插画届的鼻祖，他唯美至极的少女画风更是跨时空、跨地域的影响着日本动漫界。此次展出时间将一直持续到8月28日，在前往观展之前先来了解一下那些在参观穆夏展前你必须知道的事。

视频制作：林惠虹

穆夏最被世人们所熟知的就是他作为"新艺术运动"中的插画大师。因为穆夏的前半生，多以优美动人的斯拉夫少女形象来诠释唯美的"穆夏风格"，在那富有华丽装饰、甜俗优雅的表象里，蕴藏着升华人性的精神旨归。

《四季》

比如在这组《四季》当中，穆夏依然保持着少女与自然的结合，选用不同季节的花卉植物作为陪衬，加以明快通透的色调，让四季分别明显的基础上，又多一些柔情的妩媚，显得很有呼吸感。

为了描绘更加自然的味道，穆夏会精心挑选一些造型感出众的花卉植物放在工作室中。除了能为他带来源源不断地创作题材之外，当然还是通过嗅觉来加深美的通感，将之融入到富有生机的色彩中，让观众在欣赏的同时，仿佛也置身于自然包裹的香薰世界。

穆夏工作照片

在成为新艺术风格代言人之前，穆夏的一生其实过得并不如意。1877年，17岁的穆夏报考了布拉格美术学院，但没有被录取。后来他接受库恩伯爵弟弟的赞助，于1885年正式进入慕尼黑美术学院接受美术教育，之后又辗转到了巴黎朱利安学院深造。再后来由于库恩伯爵停止了资助，他迫不得已停止了学画，开始为布拉格、巴黎两地的杂志制作插画来维持生计。1895年，穆夏与萨拉·贝纳尔(Sarah Bernhardt)的邂逅是他艺术生涯的重要转折点。因为他为这位巴黎当红女星创造的石版画海报《吉斯蒙达》(Gismonda)，一经贴出，震惊巴黎，不仅公演十分成功，而且约稿纷至沓来。由此穆夏开始走上商业艺术家的道路，并顺利签下五年宣传海报、服装设计合约，一夜成名。

吉斯蒙达

穆夏海报中的核心女性形象通常能够引起消费者强烈的购买欲望，奠定了他在广告界不可撼动的地位。但是这些美丽的海报终归是商业合作与利益驱动的产物，并不是穆夏最本源的初心。

在后期的创作岁月中，穆夏一直在思考究竟何去何从：如何超越现在的成就，在艺术领域上有所突破？就在此时，如同穆夏在巴黎邂逅贝纳尔一样，旅美期间聆听的那首由波士顿交响乐团演奏的，捷克民族音乐运动领导者斯美塔那作曲的《我的祖国》，让穆夏民族意识的种子生根发芽。于是他决定回到故乡去创作《斯拉夫史诗》组画，将自己的余生都投入到传递斯拉夫的历史文化中，从而又回到纯粹艺术的道路。

此时的穆夏，抛开一些商业枷锁，安心创作斯拉夫民族的伟大篇章——《斯拉夫史诗》(Slav Epic)。相较于之前的唯美画风，又加入了一些更富有情感的灵魂色彩，除了磅礴大气，还更加的震慑人心。

《斯拉夫史诗》

不管是充满爱国情怀的开篇之作《原乡的斯拉夫人》(The Slav in Their Original Homeland)，还是表达斯拉夫民族文化根源的《圣阿托斯山》(The Holy Mount Athos)，亦或者是融合了前十九幅作品的完结庆祝篇章《斯拉夫人的典范》(The Apotheosis of the Slavs, Slavs for Humanity)。

斯拉夫人的典范

在《斯拉夫人的典范》中，画面的中心被阳光照亮的是一位张开双臂的青年男子，代表了希望与重生，来迎接这个崭新崛起的独立共和国的诞生。在画面中，我们不但看到了斯拉夫人民曾经经历的苦难与战火，也看到了斯拉夫人为追求幸福自由生活而付出的努力。穆夏通过不同的色调与光影变化描绘出几个世纪的斯拉夫民族的变迁，辉宏大气，却又娓娓道来。

这些画作不仅作为书籍的插图出版流传，还被设计为邮票，以庆祝捷克斯洛伐克共和国的诞生。这套邮票是这个新生国家发行的第一套邮票，穆夏用自己的方式表达了对祖国的热爱。这即是穆夏自己与自己的对话，也是他作为爱国主义的艺术家，一生所追求的不忘初心。见习记者林惠虹 记者万成鹏摄

穆夏设计的邮票